en la descripción de este curso a distancia, se atravesarán las propuestas surgidas en la escena mundial durante las vanguardias y postvanguardias, con especial énfasis en los aportes de los grandes directores y su contexto, analizándolos con profundidad para evitar contenidos aislados que aspiraren a ser entendidos por sí mismo. Asimismo, se establecerán relaciones posibles entre los grandes maestros y grupos y se buscará un abordaje multidisciplinario de los mismos. Semanalmente se publicarán dentro de las Aulas CELCIT los contenidos correspondientes a cada clase. Estos constarán de textos, imágenes, audios y videos destinados a la lectura y el análisis. Asimismo, semanalmente se propondrán pautas para la realización de breves ejercicios de investigación. La dedicación semanal se estima en 8 horas. Una vez finalizado el curso se enviarán por correo electrónico constancias de participación a todos los alumnos que hayan completado en tiempo y forma al menos el 75% de los ejercicios propuestos.
Para estudiantes, investigadores y hacedores del campo teatral. Requisitos mínimos: tener conocimientos básicos de la historia del teatro mundial en el último siglo y, especialmente, saberes básicos sobre los movimientos estéticos ligados a las vanguardias y neovanguardias escénicas.
Programa: Definición de la categoría de vanguardia y su aplicación al mundo de las artes. Contexto en el que aparecen en el campo teatral Antoine, el ordenamiento del espacio escénico o el nacimiento de la puesta en escena Meiningen, la naturalidad frente a la formalidad del discurso El simbolismo y su reacción estética La propuesta de Stanislavksy Craig y Appia, visiones y concepciones Michael Chéjov y su teatro de la imaginación Meyerhold, los aportes de la biomecánica Piscator o el teatro de obreros Brecht y el teatro épico Artaud y la crueldad Grotowski Eugenio Barba El teatro burgués y su muerte: Kantor Brook y el espacio indagado Las neovanguardias europeas y su impacto en América
Docente: Carlos Fos //